墨と水で創作する、シンプルだけど限りなく奥深い水墨画の世界。
線の勢い、墨の濃淡、にじみや余白を生かしながら、龍の迫力と生命感を描いています。
私が目指しているのは、心から「かっこいい」と思える龍の姿です。
墨と水で描く龍
水墨画の魅力は、墨一色の中にさまざまな表情が生まれることにあります。
力強い線、やわらかなにじみ、墨の濃淡、そして何も描かない余白。
それらを生かしながら、龍の姿を描いていきます。
特に大切にしているのは、龍の「勢い」です。
筆の動きを生かし、画面の中で龍が今にも動き出すような、生命感のある表現を目指しています。
心からかっこいいと思える龍を
龍には決まった姿がありません。
だからこそ、自分の中にある龍のイメージを自由に描くことができます。
私が求めているのは、ただ整った龍ではなく、迫力があり、神々しく、見る人の心に残る龍です。
長年、龍を描き続ける中で培ってきた感覚で、自分が心から「かっこいい」と思える龍を追い求めています。
龍が生まれるまで
墨と水、そして一本の筆。
白い紙の上に龍が姿を現していく制作の過程を短い映像でご覧ください。
墨と硯に魅せられて
墨と水、筆、紙…水墨画に使うものは、とてもシンプルです。
けれど、墨と水のわずかな加減から、力強い線、柔らかなにじみ、深い濃淡、そして何も描かない余白まで、豊かな表現が生まれます。
墨や硯には、長い年月をかけて受け継がれてきた先人たちの叡智が詰まっています。
私は絵を描くことだけでなく、そうした道具に触れ、墨を磨り、筆を運ぶ時間そのものにも、水墨画の魅力を感じています。
墨と水から、どこまで豊かな世界を生み出せるのか。
その奥深さもまた、私が水墨画を描き続ける理由のひとつです。